Zelf een poppenkastpop maken

Een pop is een soort speelgoed dat speciaal voor het theater wordt gemaakt. De figuur wordt bewogen door een menselijke poppenspeler met behulp van touwtjes die aan de ledematen van het speelgoed vastzitten. De pop wordt voornamelijk van stof gemaakt, maar sommige onderdelen worden ook van andere materialen gemaakt.

Hoe de theaterpop verscheen
Hoe de theaterpop verscheen

De geschiedenis van poppen

De eerste figuur met beweegbare lichaamsdelen verscheen in het nabije verleden als deelnemer aan religieuze handelingen. Dit waren beelden van goden, ter ere van wie rituele handelingen werden verricht. Aanvankelijk draaide alleen het hoofd van deze figuren of beelden – de aardse incarnatie van de god leek de verzamelde kudde te overzien en de mate van onderdanigheid en onderdanigheid te beoordelen. Om mensen verschillende gevoelens te laten hebben, veranderden ook de gezichtsuitdrukkingen van dergelijke beelden – van glimlachend naar boos.

Iets soortgelijks gebeurde in het oude Egypte tijdens de jaarlijkse viering van Osiris. Priesters droegen beelden met draaiende hoofden tijdens religieuze processies. Ze beeldden allemaal de god uit aan wie deze handeling was gewijd. Beelden werden geplaatst bij de muren van de tempel van het oude Hiërapolis, waarvan de hoofden ook draaiden en de mensen die binnenkwamen zorgvuldig observeerden. Dit werd gedaan om de juiste sfeer te creëren en om het onbetwiste gezag van religieuze figuren te behouden.

Let op! In het oude Rome gaf de figuur van Jupiter met zijn hoofd de richting aan waarin hij gedragen moest worden, en met zijn knik gaf hij de eindplaats aan, waar de voorspelling van de godheid in vervulling zou gaan.

Het moet duidelijk zijn dat dergelijke figuren en beelden helemaal geen poppen werden genoemd. En het zou ook te ver gaan om ze poppen te noemen. Ze dienden eerder als prototypes voor poppen en als voorbeeld voor hun creatie. En dit gebeurde toen ambachtslieden kleinere kopieën begonnen te maken van goddelijke beelden en andere figuren die menselijke bewegingen konden imiteren.

De meesters gaven kleine figuren grote mogelijkheden – niet alleen hun hoofd kon bewegen, maar ook hun armen, benen, zelfs hun ogen en onderkaak waren beweegbaar. Er werden steeds complexere mechanismen bedacht om de poppen te besturen, en schema's om bewegende delen met elkaar te verbinden. Hierdoor konden de poppen zitten, staan, lopen, dansen, complexe bewegingen maken en gebaren maken die iedereen begreep. Zulke poppen werden vaste gasten op alle feestdagen, feesten en banketten. Ze werden in de kerstboom gehangen.

Dit vind je misschien ook interessant:  Hoe je een tildekonijn haakt, masterclass met beschrijving
Poppenspel
Poppenspel

Kenmerken van de pop

De marionetpop heeft één zeer belangrijk kenmerk dat hem onderscheidt van ander speelgoed. Een marionet is een theaterspeelgoed dat al duizenden jaren op het toneel te zien is. De meest bekwame marionetmakers kwamen uit Italië, dus dit land is de voorouder van deze poppen. De naam "marionet" zelf is hier ontstaan. In Venetië was er een traditie waarbij meerdere meisjes tegelijk trouwden. Twaalf meisjes verlieten hun huis in witte jurken en gingen naar de kerk, waar hun bruidegoms al op hen wachtten.

Belangrijk! Deze gebeurtenis had een stadsbrede betekenis en was openbaar. Daarom probeerde de familie van elk meisje te pronken met haar rijkdom door hun bruid te versieren met gouden sieraden.

In 944, tijdens het festival, werden de mooie bruiden ontvoerd door piraten die aan land kwamen en vervolgens op hun schepen werden meegenomen. De bruidegoms achtervolgden hen, grepen de vijanden en namen wraak voor de roof en de schande van de meisjes. Na dit incident ontstond in Venetië het Mariafeest (het is goed mogelijk dat dit de naam was van een van de meisjes). Na verloop van tijd werd het houden van dit festival onrendabel voor de stadsautoriteiten. Toen werd besloten om 12 grote poppen te maken.

Het vastgestelde ritueel werd in acht genomen. De stadskas leed er niet onder – de feestelijke outfits van de poppen bleven jarenlang ongewijzigd. De poppenbruiden waren iets groter dan een mens en werden grote Maria's of Marions genoemd. Rekenende ambachtslieden maakten mini-kopieën van de bruiden voor de stadsbewoners. Daarom werden de kleine Maria's Marionetten genoemd. Deze naam verspreidde zich over de hele wereld.

Let op! Spelen met poppen helpt kinderen bij het ontwikkelen van spraak, denken, begrip van de wereld om hen heen en nieuwsgierigheid. Kunstspeelgoed leert kinderen zelfstandig beslissingen te nemen, te communiceren, compromissen te sluiten en hun eigen acties en die van anderen te evalueren.

De populariteit van poppen groeide. Al in het oude Rome had elk adellijk huis een eigen collectie zelfgemaakte poppen. Ze waren gekleed in modieuze outfits, in verschillende poses opgesteld en imiteerden fragmenten van moderne theatervoorstellingen. In rijke huizen bevond zo'n poppentheater zich meestal in de hal, zodat alle gasten de rijkdom van de eigenaren, hun belangrijkste voorkeuren, konden zien.

Dit vind je misschien ook interessant:  Masterclass zelf poppenschoenen maken

Er ontstond een explosie van rondtrekkende artiesten met Buratino-poppen, die met één of twee poppen op straat optraden. Tijdens zulke optredens bespeelden de artiesten muziekinstrumenten. De poppen, met behulp van ingenieuze hulpmiddelen, dansten op de maat van de muziek, bogen vervolgens en spraken het publiek toe voor een beloning. In de regel waren dit onschuldige vormen van vermaak die door alle lagen van de bevolking zeer positief werden ontvangen.

De meest succesvolle reizende artiesten breidden hun theaterarsenaal uit. Het aantal poppen aan dunne touwtjes nam toe. Ze werden complexer en het was noodzakelijk om andere artiesten in te huren om ze te bedienen. Zo ontstonden de eerste poppentheaters met poppen, die het hoofddoel van een pop met bewegende lichaamsdelen definieerden en het podium tot zijn roeping maakten.

Gereedschappen en materialen voor het werk
Gereedschappen en materialen voor het werk

Benodigde materialen voor het werk

Voordat je leert hoe je met je eigen handen een pop aan touwtjes kunt maken, moet je de volgende materialen inslaan:

  • kant-en-klare tekening;
  • Een klein balletje van piepschuim. Dit is te koop in speciaalzaken voor naaisters. Als u zo'n balletje niet bij de hand hebt, kunt u een rubberen tennisbal, plastic of synthetische vulling gebruiken;
  • wit breiwerk van 16×16 cm (voor het hoofd);
  • stof om op te rollen 30x20 cm (voor het lichaam);
  • een rol dik touw: 35–40 cm (voor de benen), 20 cm (voor de armen);
  • PVA-lijm;
  • 2 dunne smalle latten-stokken (voor de “tuimelaar”);
  • restjes stof (je kunt gewone poppenkleertjes nemen. Veel ambachtsvrouwen knippen de outfit naar eigen wens);
  • stukjes veelkleurig vilt of gekleurd papier;
  • rietjes om mee te weven (het beste alternatief is flosdraad);
  • met plakband;
  • met een potlood;
  • dunne draden;
  • karton (sjabloon);
  • met een schaar;
  • met een liniaal.

Stapsgewijze instructies voor het zelf maken van een pop

Masterclass over het maken van een speelgoed
Masterclass over het maken van een speelgoed

Een poppenspel is heel gemakkelijk en eenvoudig met je eigen handen te maken. Je kunt je kind bij dit spannende proces betrekken. Door thuis samen creatief aan de slag te gaan, kun je een grappige pop maken, bijvoorbeeld een marionethond. Een pop aan touwtjes kan van verschillende materialen gemaakt worden:

  • plasticine;
  • bomen;
  • draden.
Dit vind je misschien ook interessant:  Gebreide poppen met breinaalden - stapsgewijs productieschema
Het hoofd maken
Het hoofd maken

Stapsgewijze masterclass over het maken van een poppenhoofd

Om met je eigen handen een poppenkastpop te maken, moet je een stuk stof van 20x20 cm knippen. Je kunt hiervoor een stuk van een oud T-shirt of een sok gebruiken (dit is handiger).

De ballon moet in stof worden gewikkeld en strak worden aangetrokken. Vervolgens moet de stof met een dikke draad worden dichtgebonden. Er kunnen plooien in de nek zitten, maar daar hoef je je geen zorgen over te maken. Deze kunnen worden verborgen met kleding, haar of een accessoire, zoals een hoed.

Knip voorzichtig de ogen, mond en neus uit met papier. Vlecht het haar met flosdraad. Plak het haar vast met PVA-lijm.

Schepping van het lichaam
Schepping van het lichaam

Eerst wordt er een "twist" gemaakt, maar minder dicht dan bij een folkpop. Het is het beste om deze losjes te maken. Zo kun je hem gemakkelijk dubbelvouwen. Dit wordt het lijfje. Je moet het koord door de vouw trekken - dit worden de benen. Het hoofdje wordt aan het bovenlijfje vastgemaakt.

Voor de poppenpop naai je met je eigen handen een sarafan of broekpak. Je hebt een rechthoekige lap nodig, waarvan de breedte ongeveer 2,5 keer zo groot is als de rol. Rijg het bovenste deel van de sarafan aan een dubbele draad, trek het aan op de pop, trek het strak en knoop het dicht. De kleding is bijna klaar.

Outfitdiagram
Outfitdiagram

In deze versie kun je lichte, pofmouwen maken van rechthoekige stukken stof, deze aan elkaar naaien en vervolgens met een dunne draad rimpelen. De mouwen worden vastgenaaid op de plek waar de sarafan of het shirtje vastzit.

Om voeten met handpalmen te maken, wordt een draad om een ​​stuk karton gewikkeld, die vervolgens moet worden verwijderd en vastgeknoopt. Zo ontstaat een pompon. Je hebt vier losse draadjes nodig. Je kunt de pompons aan de uiteinden van het koord van de armen en benen vastknopen. De pop is klaar. Je kunt een mooie strik als haarband gebruiken. Het is het beste om draad te gebruiken om laarzen te maken. Kralen kunnen als decoratie aan de hals worden gehangen.

Concluderend kunnen we stellen dat een handgemaakte poppenkastpop veel positieve emoties teweeg zal brengen, zowel tijdens het maken ervan als tijdens het spelen ermee.

cloth-nl.decorexpro.com
Voeg een opmerking toe

Stoffen voor kleding

Stoffen in het interieur